五分钱男孩 Nickel Boys

电影和小说是Nickel Boys的一体两面，小说好像化成了电影的注解。如果没有提前阅读原著或不了解南部黑人的历史，可能会难以进入电影。第一视角的影像拍摄我个人很喜欢，像用诗人般的眼睛观察世界。痛苦的创伤当然是主体叙事的重要内容，但具体的画面往往剥夺共情时需要的想象力。电影展现的更像一个有复杂经历的人，他当然具有黑人普遍踏入的残酷宿命，但他也感知着世界的美，社会的各种面向，触及着丰富的情感。我被电影深深感动了。电影原声在读小说的时候已经听过几遍，也很喜欢。（SIFF Downtown）

不仅是年度最佳，而且是最伟大的黑人电影之一，至少拉梅尔·罗斯对影像、情绪和蒙太奇天才般的直觉足以超越巴里·詹金斯和艾娃·德约列，考虑到这是他的剧情长片首作更是令人惊叹。《五分钱男孩》绝非被它最重要决策之一——通过三个视角（60年代两个少年的主观镜头和21世纪10年代其中一人的背影跟拍）手持拍摄全片大部分镜头——所定义或限制，而是把手持和主观镜头之于捕捉情绪、探索细节和表现意识流的特长发挥到极致，并通过对真实史料的切分和截取将悲痛欲绝的控诉无声地融入流动的叙事影像中。就如《使女的故事》从一段追逐开始，《五分钱男孩》以一段追逐结束，如影随形的暴力警示过去的从未过去，后者在承蒙冰岛音乐启发的Alex Somers《Stare》中过渡至宏大历史，沉静，隽永，直到漫无边际的宇宙。

很像那种学电影的优秀导演的毕业作品。果然查了一下是导演的首部剧情长片。 堆砌了太多的技术，虽然知道以第一视角代入是为了让观众能更深入的体会那种紧张感，但是不知道是手持还是运动镜头，让整个画面看起来太辛苦了。 故事是个好故事，零碎的叙事让观影还是有门槛的，对普通观众不是很友好。觉得这种故事如果用正常的叙事方式来讲述的话会更好看。

很久没有电影能让我睡着好几次了，我能懂他们想要换个角度拍这类故事，但镜头和演员没撑起来

这个视角设计真的不是给Apple Vision Pro做测试吗？如果不是，那还不如把精力剩下来好好把剧本对白打磨一下，类似蜘蛛女之吻一样，没准做出一个影像版的“无人称对话”也说不定效果很好啊。（导演生怕观众分不清谁是谁，艾尔艾尔个没完没了…