撞死了一只羊

【釜山电影节展映】万玛才旦出手确实不同凡响。藏区，公路，复仇元素并不新鲜，却还是能够匠心独运。4：3画幅加上富有年代感的色调，有种看90年代电视的怀旧效果，与影片氛围相得益彰。导演和吕松野在摄影方面继续突破，特殊变形镜头加上黑白处理，效果惊艳。细节丰富细腻，有场戏一晃而过的手影也好似羊头模样。剧情中对于死羊的处理很是震撼，加深了人性的刻画。开放式结尾留下更多解读空间

万马导演在对其作品内容及风格控制及影像视听表达上，真是有了突出的飞跃！演员、场面调理精致；悬疑、叙述引人；细节、台词精道；摄影、录音光彩，如果结尾部分能展开得再充分、饱满一些的话，完全可以打满分了。祝贺！

《撞死了一只羊》是一部有“羊”、有“藏地”、也有“密码”的“藏地电影”，在《复仇者联盟4：终局之战》一“片”遮天的情况下，它是值得你去电影院支持的“不一样的电影”。

短片体量的长片，开头看得要睡过去了。两个同样叫“金巴”的人的无形连接，梦境中的替代复仇，两天的事拍得像是两个季节，但是“画风”的区别让人印象深刻。

在风沙肆虐的无人区，两个毫无交集的男人因为相同的名字产生了某些神秘的联系，一个在“万物皆有灵”的藏地语境下实现了自我救赎，一个则用沉默践行了佛教中关于“放下”的命题，不同的行为背后却有着相似的表达与诉求。 对于杀手金巴来说，二十年来，复仇就是他生活的一切，却在看到仇人的孩子后放下了“屠刀”，他不希望让那个天真烂漫的孩子成为下一个自己，这是他的“放下”。 对于司机金巴来说，女儿就是他的太阳，墨镜下的他隐藏着关于过往的秘密，女儿的母亲是否像那只羊一样死于他的疏忽大意呢？影片并没有指明，但以此出发，确实能够解释葬羊、寻找“自己”、梦中复仇等段落的行为逻辑，那些令人疑惑的问题也都迎刃而解了。父母与孩子的关系，似乎是贯穿这个故事的一条隐晦的暗线。