D＋/ 相比《战前童年》应该是退步了。假如前作人物逻辑线索断裂的毛病还能通过更多足够有实感的生活细节来蓄积从而部分地弥补，这一部里飘忽的人物则已经完全被文本分区所切割了。现实的复杂性自始至终都是通过一个额外的叙述者以及台词来进行陡峭的层次搭建，视听语言雀跃于“趣味”而并未浇铸为“美学”（证明了整合能力的低效），叙事/论证本身已经无法自然地生成真实感与说服力。最惊喜的反而是波特曼，她浮夸的表演完全契合甚至“引爆”了这个故事的语境。

有佳句无佳章，开头拍得超惊艳，结果后面完全没有意义，但又是按剧情片去拍得，就很稀碎。威廉·达福旁白太好听了，结果娜塔莉一开口差点没把我送走，这还是大修音之后，不知道生唱得难听成什么样，简直了。

为什么不能打负星，浪费时间的烂片。以为自己是天才的导演，你以为你拍背是会很神来之笔吗？扑街了吧。

3.7。来势汹汹的态度与震后回顾发现电影其实没那么凶。 似乎本职演员，带有汹汹戾气，意图一展鸿图说尽社会平庸之邪恶的导演，均是如此表现。 有些大的点抓得不错，像她从公共恐怖事件的受害者——成主流文化/娱乐偶像——成被恐怖分子“随机”选择的赋于施暴时之面孔。她自身经历、经验、情感＆她在社会中的标志与标志的转变。 但情感上达不到《黑天鹅》，而展演上比不过哈内克、《大象》。 不过他有惊艳处，如反向的操作:《大象》《牯》是经过长长展演，才有突然一击。他一来就击且技法直白恐怖不留时间不留情。能对应上事件本身的突然之暴露的形式与事实。可惜功力不够无法就此深入并散开。 面孔的选择也非常好:片头杀手的面孔竟是身边同学，普通且扭捏痛苦；她面孔意义的转变；片中片尾另一批恐怖分子的面孔:她，即流行偶像。

野心与毛病都实在不小，但运镜和打光很讲究。片子隐约透露着宗教性质，叙事上画外音大致遵循着客观视角讲画内，主观视角说画外，来塑造主客观影像的叠加态，整体是对开篇那股狂暴“造神”状态延伸的疯狂，那场青涩练舞戏捕捉到甚至有些类似《爵士春秋》的肢体声画张力，完全可以和结尾舞台戏互文成最残酷的笑话，不同于波特曼的奥斯卡标志性时刻，电影虚构了这个有些蹩脚的时代符号，既依靠过去购买治愈，也依赖当下售卖希望，就像导演最后秉持着疑惑与恐惧，却依然靠视听让反讽坍缩成世纪之交群体PTSD的解药，且避开了美化艺术苦难的前置概念语境，以确保尖锐的躁动仍有坚实的道德基础，是相当对得起野心的表现。